优雅的莱斯利

Arnau Blanch（www.arnaublanch.com）是一个纪实摄影师，他说自己喜欢被称为“一个拍照的家伙“，我问他拍摄为什么选择使用黑白胶卷作为自己的作品媒介。因为这是我自己也很犹豫不决的问题，所以，每当遇到坚定不移的选择黑白媒介的摄影师，我都很好奇。Arnau说，拍黑白照片时，只要考虑三个问题：光线，影子，对焦，但是拍彩色照片，除了这三个问题，还要考虑颜色。为每幅图片选择它应该具有的颜色太困难了。所以，他选择了黑白。

这是我觉得最好的理由了。我总是不满意自己照片里的颜色，大多数都不满意。每当遇到不合适的光线，用彩色照片想达到希望的颜色是那么困难，尤其是数码照片。烦！

这是他回答我的9个问题，

1.When you begin to take photographs, and became a photographer?
When I finised my school, I dicided to study economy. It was a decision that I had to take because I that time I was a bit lost in my live. Two month later I realized that what I was doing was a lost time. And I quit University and I start to work with an small company. A year later I was really mad with myself. In this year, working with that company, I realised what I wanted. And I moved to Barcelona and started in the IEFC (Institud of photographic studies of Barcelona). I spend 3 years in the school, learning a lot. It was good to be in a school. I think I'm not a photographer, I believe I'm just a guy that takes pictures. 

2.What is the story of "!sex!"?who are they in the photographs？
!SEX! is a way to serch myself in the world. the people that are in my pictures are just a people that need to have sex everyday in their live. 

3.When you began this project, where do you shooting?
I began this project in 2006. I start this project looking for a sex worker. I had some contacts in a NGO that helps sex workers in Barcelona. I went there and I asked to some of them If they want to be in my pictures. There I meet Angel and during some days I was folowing him during his day and night time. 

4.What inspire you to begin this project?
As I said, !SEX! is a project in that I find myself in a rare situations and with people that I haven't meet before. And is a way to know yourself in the world you live. 

5.How did you talk to them and get their agreement?
I went to them with some pictures I had take all over the world. And I try to be with them as I'am with a friend. Almost all the womens tell me that they didn't wantes. Angel was really excited to do it. Thats because transgender need to be accepted, and they need to show theirself as a "normal". And almost all of the transgender like to be seen. 

6.When you shooting, What is the reletionship between you and your charactors do you think?
I'm a friend with all of them. They show their live, and you have to take care of them. Because they are opening their live to you. 

7.Could you please describe your photographic vision? What kind of feel do you try to create in your photos?
It complitly change with the project I do. I try to not decide to express anything, and I wait until I sow the pics to know what I do. Before I start I decide to shoot in blak and withe or color. Thats allways a big decision. And this decision marks what you are going to say.

8.Please name three photographers you like and why. Who inspire you most?
To say just 3 photographer are really dificult. But If I have to chose 3 I would say:

Jan Saudek: he is very agitator in his work. Some pics are nice, soft... and some are really aggressive and violent. He is incredible. 

Antoine d'Agata: just amazing stuff. 

Josef Koudelka. Nothing to say! 

9.Why you prefer to shoot bw photos?

I don't prefer to shoot in blak and withe, the thing is that to shoot in color is very dificult. In b&w you have light, sadows and focus. In Color you have all this thing to take care and color. Color is something relly important to bear in mind. An is really dificult to find the right color for the right picture. 

这篇介绍他的文字是关于他的创作项目”！sex！“让你们看英文辛苦了...考虑买下下期的VISION吧

写这个稿子的时候我正在靠近苏州的小城吴江，这次我参与了一个商业演出，作为弹奏北京欢迎你和月亮代表我的心还有数支你们绝对不想听的歌的节奏吉他手，车从上海出发前2小时乐队才开始第一次排练！搞吧？主办方请我们住在一个5个star的酒店，在这个地方，感觉好奇怪。

我们面对面站着
没有一句话
于连你要去哪里
我要去绞刑架
带着我的勋章吧
你的野心和我一样

创意这张皮
文/范石三

9月发表于《城客》

几年前我刚从大学毕业，总爱往上海莫干山路M50跑，那时创意园区在中文里还是个新鲜概念，对于单纯的热爱艺术和设计的我来说，这个词就好象伍德斯托克之于摇滚乐一样神圣无比。它意味着巴黎Daumesnil大街上的桥洞，意味着纽约SoHo区的LOFT，意味着《波拉X》里面皮埃尔栖身写作小说的仓库，意味着无拘无束的自由空间。从此我对创意园区这个事物产生了盲目的热爱，并开始对这个词产生了漫长的误解。

现在的创意园区开发商都说，创意园区是个舶来品，比如“咱这个创意园，就是根据法国巴黎某某某创意园区的概念来做的。”其实这绝对是在撒谎，法国巴黎没有什么开发商搞出来的创意园区，那里的现象是，艺术家或者设计师的个人工作室的确不少，但不管是在Daumesnil大街上的桥洞里建造的工作室，还是租借的某个仓库弄成个LOFT，都完全是个体的行为，有可能某个区域聚集的艺术家们很多，那么也只能说，那是艺术家们的聚集地。即使是被众多中国创意园区作为样板的SoHo，也不会被贴上“创意园区”这个标签，SoHo就是SoHo，即使SoHo曾经聚集了那么多的艺术家，他们也都是作为个体存在的。

甚至在英语里也找不到和创意园区对应的词，这让我和外国艺术家交流的时候大伤脑筋，有人说“Creative Park”,有人说“Creative Hub”，还有人说“Creative Center”。创意园区这个事物，从概念到词汇本身，都是集体观念大于个体意识的中国制造出来的山寨事物，可称为中国一怪。如今这个山寨怪物已经被无数次实体化，翻看上海创意产业中心的网页，大大小小的创意园区按批次排成一、二、三、四共四批整齐的队形，已经达到数十个之多，吹响口号涌向我们可怜的小小的创意文化。

其实有创意园区存在，并且存在很多，也不是不好的现象。就像中国想提高足球水平，兴建了很多足球场，现在是兴建了很多创意园，毕竟说明整个社会在重视创意这个事情。其次很多创意园区说明了现在百花正在争鸣，要百花才可能有争鸣，所以多也是一个好事。但是关键的问题是，这些创意园区里面，哪些是东郭先生？
 
首先应该把冒充创意园区的东郭先生捉出来，现在上海的很多创意园区就是房地产的变种。在上海这个一寸地皮一寸金的地方，地皮的任何开发形式都是可能存在的。看到莫干山路M50的房租增高了，在民用地产上患上饥渴症的房地产商犹如看到了一个新大陆，纷纷投入创意产业。但是这个创意产业不是真正的创意产业，是披着创意这张皮的房地产业。即创意房地产业，简称创意产业。

这样的创意园区的开发商不关注创意，关注的只是钞票，谁给的钱多让谁进，整个创意园区弥漫的不是创造力，而是铜臭味，人们交流的话题也不是创意，而是这里是多少钱每平米每天。这样的创意园区，有再多也成就不了创意之城，这就和有再多的足球场，也仍然打不进世界杯决赛圈，仍然只是三流球队一个道理，因为那些足球场主要用途都用来做演唱会去了。创意是个严谨的事物，在西方世界它是个实实在在的令人尊敬的名词。而在中国创意就是一张皮，什么动物都可以披，这是很令人感到绝望的事情。

创意的根本其实还是在人，做创意需要浪漫主义精神，所以往往最优秀的创意诞生自尚不知名的艺术家、设计师、小工作室，他们是最应该受到保护的对象。但他们在绞尽脑汁为创意奋斗的时候，还不得不面对随时可能上涨的房租。我曾见到一位创意园区开发者兴奋的说，创意园里潦倒的艺术家们已经出走了，我们的创意园进化了，可以把它租给能付更多房租的商户了。这是很愚蠢的，就像是一个不懂耕耘的农民在地里挖到了一个芋艿，他觉得很好吃，于是就把所有的芋艿都挖走并且吃掉了，于是第二年再也没有芋艿了。

其实当今中国的创意环境是如此的恶劣。这个产业里面有太多人热衷于抄袭，热衷于迅速走红暴富，虽然仍然有不少艺术家和设计师在做真正原创的东西，在不远的将来他们也可能获得自己的发言权，但现状是大多数这样的原创原创艺术家和设计师都面对着这个恶劣的产业带给他们的艰苦环境。整个市场对于原创的尊重没有培育起来，原创的东西不能获得应有的地位，不能获得对应的收益，甚至无法生存。

中国社会开始重视创意，但是这个重视是放在应该重视的地方了吗？更多时候我看到的是在重视一些空洞洞比如“创意园区”、“创意产业”这样的名词。口头说着重视，行动上却不认真对其仔细甄别。创意这东西在中国就像先天发育不良的茄子，本来应该挑出好苗子并小心呵护，却现在的情况是偏偏要给它们全部浇上催长剂，结果坏苗子吸收了很多营养，长成很多畸形茄子，还不停生下小茄子，培育成更多的畸形茄子。唯一的两个长相正常的茄子相濡以沫岌岌可危，但是营养已经被畸形茄子吸收完，两只茄子又没有足够的钱买日益上涨的地皮，枯死的时候他们说，咱下辈子再也不要做茄子了。于是这个国家里再也没有正常的茄子存在了。

在上海生存的独立艺术家和设计师普遍感觉压力巨大，未成名的他们收入不稳定，能有个空间安心创作已经是很大的奢望了。上海正在涌现的无数创意园区是这个创意贫困年代最大规模的造山运动，其实社会是有能力为独立艺术家和设计师们创造一些条件的。巴黎104艺术中心就做了一个很好的榜样，政府出资为个人艺术家免费提供一年的空间使用权。

如果球队管理者对球员吝啬，球员就不会爱球队，无法专心踢球，如果创意园区管理者对艺术家和设计师们吝啬，他们就不会爱创意园，无法专心创作。我担心的是搞了10年创意园之后，最后突然发现创意在所有创意园里都绝迹了。当节目不好看了，有再好的舞台，观众也会散场，到时候就连创意这个词也不会有人再提了。